Valljuk meg őszintén, ha valaki animációra adja a fejét, amúgy hobbi szinten, hát nem kell újabb könyvespolcért rohannia, hogy megtöltse szakirodalommal. Szakirodalom itthon ugyanis nincs, illetve csak külföldről beszerezhető. Ezek a könyvek aztán fénymásolatként kézről-kézre járnak, még a hivatalos animációs kurzusokon is.

Az egyik kedvenc kisfilmem Vincent Berger Vacuité-je. Az első filmképekben komikusnak tűnő, kissé unszimpatikus főhős az alkotó ember, aki ceruzájával a semmiből teremt. Teremt Valamit, de ez kevés, ott a hiány, az üresség - nem jó az embernek egyedül. Lesz-e élet a maga teremtette városban? Lesz e valaki, aki visszaszól, suttog vagy megsimogatja? Vagy marad az üresség?

Leigh angol nyelvű füzetkéje elsősorban azoknak szól, akik kezdők a textúrázás témakörében. 

Raville ígérete szerint nemsokára a Blender Python-on lehetőségeiről fog beszélni. No, most belekezdünk, de előtte még néhány fogalom.

• szekvencia típusok: indexelhetőség, szeletelés
• lista típus: metódusok
• tuple adattípus
• min/max függvények
• Blender előkészítése
• felfedező körút, az Object almodul
• Object osztály

Ha kérdésed van, gyere a fórumba. Ha úgy érzed, hogy valamelyik feladatot nem megy (esetleg nem találod a módját, miképpen kezdj hozzá), akkor mindenképpen gyere, és segítünk, ami egyenlő azzal, hogy bebizonyítjuk, magadtól is meg tudod csinálni. ;)

3D virtuális tér, színtér felépítésének gyakorlatában sok szó esett oldalainkon a modellezésről, textúrázásról, de alig foglalkoztunk még a bevilágítással. Különböző 3D-s programok sokféle mesterséges fényforrást adnak a kezünkbe, professzionálisabbak már a globális megvilágítások valamilyen modelljével, illetve a tárgyakról egymásra visszavert fénnyel is tudnak valamit kezdeni.

Új dimenziókat nyit viszont a megvilágítás valóságosabbá tételében a HDRI, a nagy dinamikájú képek alkalmazása világítási modellként. A Blender, az Equinox-3D is fel tudja használni ezeket a képeket, s az új módszer igazán fantasztikus távlatokat nyit a valósághű ábrázolásban.

Vass Gergely cikke az alapozásban szeretne segítséget nyújtani. 

Az Impresszió weblapon érdemes körülnézni. Összeállításának szempontjairól így vallanak szerkesztői: 

• Az egyik, hogy megtanítson művészi szemmel látni és megismertessen azokkal az eszközökkel, melyeknek figyelembevétele és ismerete a gyakorlati munka feltétele. Bármelyik irányba is akarunk haladni, soha nem mondhatunk le az eszközök uralmáról. Csak akkor tudjuk kifejezni vagy megmutatni, ami szándékunkban áll, ha pontosan ismerjük a megvalósítás lehetőségeit.
• A másik szempont, hogy a különböző művészeti írások és képek segítsék megőrizni azt az intuitív, eredeti, sajátságos lényt, aki a bensőnkben rejlik. Fontos, hogy a különböző technikai eszközök elsajátítása közben megőrizzük a saját egyéniségünket és ne essünk a modorosság csapdájába.

Segíteni szeretne elindulni a 2D és 3D eszközök megismerése terén, megpróbálva összegyűjteni azoknak a tudását, akik ezzel foglalkoznak.

Baráth Endrével (Endi) készült interjúnk második részében arról faggattuk, hogyan tanulhatjuk meg a Blendert, mire lenne szükség a nagyobb magyarországi ismertségéhez, elismertségéhez, milyen hatása lesz az Orange Project-nek...

Ezenfelül megtudhatjuk még: jó befektetés-e az EtyekFilm, mikor készül el az általa kitalált modellezési technikára épülő oldal és miből lehet megélni manapság.

Hölgyeim és uraim: az Agytágító rovatban újra Endi. 

Baráth Endre, Endi neve megkerülhetetlen a Blender világában. Régóta szerettem volna megkérdezni Blenderről, művészetről, mindarról ami a technika mögött van.

Ha Blender témában keresgél az ember az interneten, előbb utóbb találkozik a neveddel fórumokon, cikkekben, képeken. Nézegetem a képeidet, honlapodat, egy leckét, amit a "The Gate" c. képed készítéséről írtál, és az fogalmazódik meg bennem: nagyon jó program lehet ez a Blender, ha ezt is ki lehet hozni belőle. Te miért szereted, miért pont ezt használod és nem valami 3D "nagyágyút" mint a Maya vagy a 3D Studio?

EQUINOX-3D. Nagy Gábor szoftvermérnök, a program fejlesztője kis hazánkból indult, olyan híres cégek foglalkoztatták mint a SEGA, Alias|Wavefront és a Sony. Riportunkban munkáiról, a program fejlesztéséről, ingyenes és profi 3D alkalmazásokról és a repülésről kérdeztük.

A számítógéppel készített grafikák lehetnek állóképek és animációk is. Ha úgy döntünk, hogy egy animációs filmet készítünk, nagyon sok új szempontra kell ügyelnünk munkánk során. Cikksorozatunk eme számában megismerkedünk a legfontosabb szabályokkal és az animáció elkészítéséhez alapvetõen szükséges eszközökkel.

• Animáció típusok
• Alapelvek
• Karakterek mozgatása
• Skinning
• Deformációk 

A közel félszáz nyelvre lefordított, több mint 240 grafikus fájlformátumot ismerő, több platformra (Windows, Linux, FreeBSD, Solaris, Irix) készült képnézővel nemcsak megjeleníthetjük képeinket, hanem át is konvertálhatjuk őket, akár többet is egyszerre. Különféle szűrőinek és effektjeinek segítségével egyszerűen módosíthatjuk a képeinket.

Forrás: Abonyi-Tóth Andor ,  Sulinet .
Köszönjük a szerző és a Sulinet honlap segítségét!

Az SVG (Scalable Vector Graphics) egy XML-alapú, kétdimenziós vektorgrafikák leírására szolgáló nyelv, amelynek használatához nem feltétlenül kell SVG rajzoló program. Ha ismerjük az SVG nyelvet, egy egyszerű szöveges állomány létrehozásával is tudunk ábrákat előállítani, hasonlóan ahhoz, ahogy weblapokat is létrehozhatunk egyszerű szövegállományok készítésével. Ez azért is jó, mert pl. egy adatbázisban tárolt adatok alapján tudunk grafikákat, diagramokat, sőt animációkat generálni.

Ma már - a digitális fényképezőgépek elterjedésének (is) köszönhetően - egy átlagos otthoni felhasználóban is felmerülhet az igény arra, hogy az elkészült fényképeket átméretezze, forgassa, világosítsa vagy éppen a weben történő publikálás érdekében átalakítsa. 

Ezért a leggyakrabban használt funkciók elérhetőségét négy igen közkedvelt grafikus program segítségével ismertetjük.  (Az összeállítás akkor is jól jöhet, ha számunkra eddig ismeretlen programmal akarjuk a kívánt feladatot megoldani.)

Néhány fontos funkció bemutatása következik a Microsoft Photo Editor, a Corel Photo Paint 8, Paint Shop pro 5 és GIMP 2.2 grafikus programok segítségével.
 

Forrás: Abonyi-Tóth Andor,  Sulinet.
Köszönjük a szerző és a Sulinet honlap segítségét!

Az előző alapozó cikkben olvashattunk a poligon alapú modellezésről. Ezt finomító eljárás a subdivision (Blender: Subsurf), ami eléggé számolásigényes. Ha valaki görbe felületekkel szeretne foglalkozni - és szempont a gyorsaság - érdemes kipróbálni a NURBS felületeket. A cikk mellé indítsuk el a Blendert, tenyereljünk bele a SPACE gombba, s az ADD > SURFACE > NURBS alakzatokat rögtön próbáljuk is ki! (A Blender NURBS eszközei nem olyan kifinomultak mint a Maya-é, de jó móka, megér egy kis próbálkozást...)

A Wings 3D, az Anim8or alap modellezési eljárása a poligonokból, sokszöglapokból való építkezés. A Blender eszköztára ennél nagyobb, megtaláljuk benne a NURBS felületeket, MetaBall-okat és a Subdivision (ott Subsurf - subdivision surfaces) simító, finomító eljárást.

Ha mindez neked kínai, de szeretnéd megtanulni a 3D alapjait - ami, mint már tudjuk nem programfüggő - kezdjünk bele egy kis alapozásba. Vass Gergely, a térbeli modellezés alapjaival foglalkozó cikkeiből közlünk egy sorozatot a jövőben.

Korábbi cikkünkben már láttuk, hogy a  különböző grafikai programokban a rajzoló/kitöltőszín kiválasztásánál több színkoordináta-rendszer közül is választhatunk. Mielőtt ezeket részletesebben is megnéznénk, ismételjünk át néhány szükséges alapfogalmat a fénytan témaköréből.

Forrás: Abonyi-Tóth Andor,  Sulinet.
Köszönjük a szerző és a Sulinet honlap segítségét!